LOUISE LESSEL

KUNSTNERISKE SAMARBEJDER

SITREKIN

I Sitrekin-projektet udforskes grænserne mellem musik og visuel teknologi i et tæt samarbejde med forsanger Kirstine Stubbe Teglbjærg (tidl. Blue Foundation). Ved hjælp af dybdetracking og realtids-reaktioner på sangens dynamik og sangerindens bevægelser, opstår et stærkt visuelt sprog med eksplosive partikler, aurora-lignende røg-effekter og grafiske lag, der spiller på en feminin dualitet mellem ro og fare. Sitrekin er blandt de første danske artister til at omfavne Dolby Atmos, og projektet – skabt i samarbejde med uberørt – viser en visionær vej for, hvordan lydbilledet kan integreres med digitale visuals i nye rumlige formater.

GLAS

Glas er en poetisk og interaktiv scenografi, hvor naturens materialitet – glas, is, vand, olie og stjernestøv – smelter sammen med bandets musikalske univers. Projektet udfolder sig gennem realtids-tracking, fluid dynamik og audiovisuelle effekter, der reagerer på sangerens vokal og bevægelser. Ved at skabe en nedtagelig, turnévenlig opsætning med specialudviklet projection mapping, formår “Glas” at transformere koncertrummet til en drømmende verden af sanselige reflektioner og teksturer, der bringer publikum ind i fortællinger om både menneskets og planetens cykliske udvikling. Glas er Louise Foo og Lisbet Fritze Trentemøller.

SØSTR

SØSTR er en 360-graders audio/visuel totaloplevelse, der forener rumlig lyd med naturinspirerede visuals. Skabt som en del af et residency i VEGA Lab, blev projektet udviklet til en EP-udgivelse med bandet SØSTR og fordyber publikum i et cirkulært lydbillede, hvor 8 eller flere højttalere er placeret omkring lytterne. De bevægende visuelle lag er synkroniseret med lydens rejse gennem rummet, og understøtter sangenes lyriske univers med metaforiske, organiske elementer. Dette værk repræsenterer et nyt niveau af sanselig interaktion i dansk live-performance. SØSTR er Sharin Foo og Louise Foo.

THE BLACK QUEEN

“The Black Queen” er en banebrydende interaktiv “computerkarakter” i levende teater, der benytter AI-lignende algoritmer (boids og FSM) og tracking på scenen. Løsningen giver skuespilleren fuld kontrol gennem intuitiv projection mapping – uden behov for eksternt visuals-crew. Resultatet er en dynamisk, næsten besjælet scenografi, hvor visuelle effekter reagerer øjeblikkeligt på bevægelser og lokationer, hvilket skaber en helt ny form for performativ dialog mellem skuespiller og teknologi. Forestillingen havde premiere i 2018 på Prometeo Theatre i Miami, USA, og siden i Københavns Koncertkirke. Projektet blev skabt i samarbejde Amalie Solander og Sophus Bénée Olsen og instruktør Juraj Kojs, samt skuespillerinde og mezzo-sopran Jennifer Beattie.